domingo, 26 de março de 2023

Antônio Candido volta às livrarias

Relançamentos de Antônio Candido mostram força e limites de sua obra. Título mais relevante, 'Formação da Literatura Brasileira' sofreu contestações de outros críticos 

Manuel da Costa Pinto FSP, 25/03/2023

Mestre em teoria literária pela USP, autor de ‘Paisagens Interiores e Outros Ensaios’ e apresentador do programa ‘Entrelinhas’, da TV Cultura

[RESUMO] Obra de Antônio Candido volta às livrarias em novas edições, o que permite reavaliar a trajetória do principal crítico brasileiro. Primeira leva inclui cinco títulos, entre eles "Formação da Literatura Brasileira", seu mais importante trabalho, no qual procura demarcar os momentos decisivos da criação de um sistema literário no país, o que despertou contestações do também crítico Afrânio Coutinho e do poeta concreto Haroldo de Campos.

Os primeiros cinco lançamentos que marcam a edição, pela Todavia, da obra completa do crítico literário e ensaísta Antonio Candido (1918-2017) incluem sua obra mais ambiciosa e importante, "Formação da Literatura Brasileira: Momentos Decisivos (1750-1880)", de 1959, e uma "Iniciação à Literatura Brasileira" que, escrita em 1987 para publicação na Itália que acabou não se materializando, saiu no Brasil em 1997 e não deixa de ser uma versão sintética da primeira, com acréscimo de seção que resume o período posterior àquele abrangido por "Formação", indo de Machado de Assis à poesia concreta.

São lançados também dois livros de ensaios. "Literatura e Sociedade" (1965) contém textos de teoria literária "pura", algo não muito frequente na bibliografia de Candido, se bem que sempre escorados na análise de autores, livros e períodos literários específicos.

O crítico Antônio Candido durante inauguração da biblioteca que leva o nome da mulher dele, Gilda de Mello e Souza, morta em 2005, no Centro Universitário Maria Antônia - Patricia Stavis-12.jul.12/Folhapress

Já "O Discurso e a Cidade" (1993) traz um dos estudos mais importantes do autor no âmbito da literatura brasileira, "Dialética da Malandragem", além de textos sobre escritores de outras línguas que não o português — em especial o ensaio em quatro partes intitulado "Quatro Esperas", no qual percorre as diferentes expressões de uma temática comum em poema de Konstantinos Kaváfis, conto de Franz Kafka e romances de Dino Buzzati e Julien Gracq.

Fecha a leva de lançamentos "Os Parceiros do Rio Bonito", fruto de pesquisa de campo apresentada em 1954 como tese de doutorado na USP e publicada pela primeira vez em 1964, com o subtítulo "Estudo sobre o Caipira Paulista e a Transformação dos Seus Meios de Vida".

É um livro, à primeira vista, de interesse exclusivo de cientistas sociais e estudiosos da trajetória intelectual do autor, mas apresenta discussões sobre o "ajustamento ecológico" dessa "cultura rústica", diante das alterações de sua relação com o meio ambiente acarretadas pela modernização capitalista, que acabam por dar uma inesperada atualidade à obra em tempos de debate sobre desenvolvimento e sustentabilidade.

Há um dado material na nova edição que não deve passar despercebido. Os volumes da Todavia não trazem aparatos críticos de monta — prefácios ou posfácios que atualizem o significado de uma produção intelectual que, em livro, começa no ano de 1945, com a publicação de "Brigada Ligeira", e chega à primeira década deste século com "O Albatroz e o Chinês", de 2004. Ensaios inéditos sobre os os livros, assinados por críticos contemporâneos, foram publicados apenas no site da editora.

Na prática, e a julgar por esses primeiros cinco lançamentos, trata-se de uma reedição que em nada difere das edições anteriores pela Ouro sobre Azul, casa editorial de Ana Luísa Escorel, filha de Antônio Candido que, aliás, vem desenvolvendo obra ficcional tão tardia quanto notável (arrebatou o Prêmio São Paulo com o romance "Anel de Vidro", de 2014).

Não vão aqui maiores restrições à ausência de aparatos críticos na edição da Todavia (o mesmo, de resto, ocorria nos livros da Ouro sobre Azul), que pode decorrer da precaução de evitar os excessos de celebração de um autor por demais reverenciado ou, ao contrário, denotar que sua obra prescinde de apresentação — o que é verdade, mas põe a perder a oportunidade de recensear uma recepção que levanta várias questões importantes

Entre elas, está aquela que diz respeito ao recorte poético-histórico que estrutura "Formação da Literatura Brasileira". Convém, antes, apresentar as linhas gerais da obra, com as inevitáveis mutilações que uma sinopse impõe a um livro de 800 páginas. 

Em "Formação", Antônio Candido examina, conforme explicitado por seu subtítulo, os "momentos decisivos" que constituíram o que hoje denominamos literatura brasileira. No seu entendimento, só poderia existir uma literatura brasileira (distinta de sua matriz linguística lusitana) se nela reconhecêssemos um "corpus" de obras em que identificamos um liame —como identificamos, por exemplo, na literatura francesa, em que o liame entre Rabelais (século 16), Racine (século 17), Balzac (século 19) e Proust (século 20) é percebido de modo não problemático por qualquer leitor.

Esse paralelo com outras literaturas aparece, na "Formação", em termos tanto valorativos quanto de funcionalidade social. Candido chega a dizer que um leitor francês, inglês ou italiano, mesmo russo ou espanhol, "não precisa sair" de sua própria cultura para "enriquecer a sensibilidade" e experimentar "as mais altas emoções literárias". Não é o que acontece, porém, com a literatura de Portugal e, por extensão (dado o vínculo histórico, cultural, linguístico), com aquela que passa a ser feita no Brasil.

Vem daí a célebre e polêmica formulação que aparece no início do livro: "A nossa literatura é galho secundário da portuguesa, por sua vez arbusto de segunda ordem no jardim das Musas...". Em outras palavras, a literatura portuguesa já constituía um "corpus" próprio – embora rarefeito no sentido do valor literário e por comparação a outras tradições – quando estendeu uma ramificação no território colonizado.

Neste, os autores e as obras não poderiam ser vistos como integrantes de uma literatura "brasileira", pois não havia nem mesmo a percepção da sociedade colonial como "nação", algo que só ocorreria no contexto dos movimentos pela Independência, no século 18, consolidando-se no século 19, quando o próprio conceito surge. Para Candido, portanto, aquilo que ocorria nas terras brasílicas nos primeiros séculos da presença portuguesa eram "manifestações literárias" de autores espalhados pelo território.

Como dito acima, "Iniciação à Literatura Brasileira" é em boa parte uma síntese didática, para público estrangeiro (embora o opúsculo acabasse sendo publicado por aqui), de alguns pressupostos e desenvolvimentos da "Formação". Então é oportuno transcrever a explicação resumida e clara que ele dá ao leitor sobre as conotações da expressão "manifestações literárias":

    "Isolados, separados por centenas e milhares de quilômetros uns dos outros, esses escritores dispersos pelos raros núcleos de povoamento podem ser comparados a vaga-lumes numa noite densa. Podia haver lugares, como a Bahia, onde se reuniam homens cultos, sobretudo clérigos e legistas. Podia haver sermões brilhantes que encantavam o auditório, ou poetas de mérito recitando e passando cópias de seus poemas. No conjunto, eram ‘manifestações literárias’ que ainda não correspondiam a uma etapa plenamente configurada da literatura, pois os pontos de referência eram externos, estavam na metrópole, onde os homens de letras faziam seus estudos superiores e de onde recebiam prontos os instrumentos de trabalho mental."

A configuração plena de uma literatura – e já voltando ao texto da "Formação"– dependeria da existência de um "sistema literário", outro conceito-chave introduzido por Antônio Candido.

Nos seis capítulos metodológicos que compõem a introdução da obra, em especial "Literatura como Sistema", ele entende esse sistema como um todo orgânico que pressupõe a "existência de um conjunto de produtores literários, mais ou menos conscientes do seu papel", um "conjunto de receptores, formando os diferentes tipos de público" e um "mecanismo transmissor (de modo geral, uma linguagem, traduzida em estilos)", que estabelecem "um tipo de comunicação inter-humana, a literatura, que aparece sob este ângulo como sistema simbólico", no qual as opções individuais de cada escritor "se transformam em elementos de contato entre os homens, e de interpretação das diferentes esferas da realidade".

Compreende-se, a partir dessas premissas, que Candido tenha circunscrito as análises que compõem o grosso da "Formação" às obras que correspondem aos períodos do arcadismo e do romantismo, quando passa a existir, por razões econômicas e políticas, uma "interação dinâmica" entre os autores e o público, e entre os próprios autores, configurando uma continuidade, uma "tradição", que se poderia denominar, aí sim, "brasileira".

Tal abordagem provocou contestações de Afrânio Coutinho, no calor da hora, e de Haroldo de Campos em "O Sequestro do Barroco na Formação da Literatura Brasileira", livro de 1989 com reedição em 2011 pela Iluminuras. Ambas remetem à "questão da origem".

Para Afrânio Coutinho, "sem embargo de sua dependência política a Portugal, o Brasil, como país, começou com os primeiros passos de colonização" e "a literatura brasileira teve início ‘imediato’ pela voz de seus cantores populares através das inúmeras formas folclóricas e, em fase mais avançada, pelos seus poetas, pregadores, oradores", sendo que sua autonomia estética independe de autonomia política, manifestando-se desde os "primeiros instantes" nos sermões do jesuíta Antônio Vieira e na poesia de Gregório de Matos.

Este último será o objeto central de Haroldo de Campos, para quem o "sequestro" do barroco — ou seja, a exclusão de Gregório de Matos na "Formação"— se deve a uma noção de "momentos decisivos" e de um "sistema" feitos a partir de um conceito de nacionalidade como fim último da evolução histórico-cultural.

Essa finalidade inscreve o passado em uma linearidade que conduz a sua consumação e exclui aquilo que não se encaixa no esquema como protoliteratura brasileira, "manifestação literária", ou ainda "literatura comum (brasileira e portuguesa)", segundo outra expressão de Candido. Para Haroldo, ao contrário, Gregório de Matos pertenceria a uma "origem vertiginosa", irredutível à nacionalidade — ou a ela sacrificada.

A questão da nacionalidade, por sua vez, aparece amplificada em reflexões de Luiz Costa Lima e, mais recentemente, do ensaísta português Abel Barros Baptista, que partem de pontos de vista diferentes, porém confluentes. Para o primeiro, Candido estaria ainda no âmbito de historiografias nacionalistas do século 19 e inícios do 20, que transformavam as histórias literárias em uma "sucursal do ‘pathos’ das histórias políticas".

Barros Baptista —em "O Cânone como Formação", sóbrio e minucioso texto introdutório a uma antologia de ensaios de Antônio Candido publicada em Portugal — aponta que, "para Candido, a literatura brasileira não começou com o arcadismo: o começo perde-se no transplante ou no enxerto do galho [do arbusto lusitano] em território brasileiro. Mas, por outro lado, a mesma noção também lhe serve para estabelecer a possibilidade de ler na tradição letrada colonial ‘o esboço’ ou ‘as raízes’ do ‘sistema’: as ‘manifestações literárias’ seriam, digamos, certa parte da literatura portuguesa que já anuncia o Brasil".

Uma das vantagens desse método estaria em desvencilhar a teoria da formação do credo nacionalista romântico e inscrevê-lo em um "estádio de síntese de tendências universalistas e particularistas".

Tal síntese não seria então exclusivamente brasileira, mas uma dinâmica que, como em qualquer outro lugar, assume fatalmente expressões específicas — seja o classicismo árcade, seja o indianismo romântico, igualmente empenhados em um projeto de sociedade, seja ainda o misto de nativismo e experimentalismo dos modernistas de 22, que (de modo aparentemente paradoxal) rompem com aquilo a que dão continuidade.

O mais importante, porém, é que, na esteira de outros críticos, mas com redobrada profundidade, Barros Baptista identifica em Candido uma leitura teleológica da história literária brasileira: um modelo crítico que se despe da genealogia, da pesquisa da origem, para reconstruir o passado, nele identificando, em graus diferentes ("manifestações literárias", "momentos decisivos"), a participação antecipada em um processo concluído e logicamente necessário — um fim, um "télos".

Simplificando brutalmente, só é brasileira a literatura que se insere no ineludível processo de formação do país no concerto das nações. O que vincula a literatura ao ato de uma vontade política essencializada, naturalizada como tarefa do Estado moderno em um destino universal e segundo uma lei histórica, mesmo quando noções como Estado, nação, leis da história e a própria formação (nacional e literária) ainda só existem em esboço e, se aplicadas uniformemente a diferentes recortes, correm o risco de cair no anacronismo.

Em todas essas leituras, com suas diferenças de abordagem, permanece latente a ideia de que Antônio Candido faz prevalecer a dinâmica social sobre o acontecimento estético ou (para usar o vocabulário poético dos concretos) a diacronia sobre a sincronia.

Pode-se, talvez, especular uma outra possibilidade interpretativa, em que a questão da nacionalidade e o gesto de implantação de uma literatura não sejam uma premissa "metodológica" de Antônio Candido, mas um fato objetivo, presente nos textos dos árcades e românticos, conforme lemos copiosamente naquilo que afinal constitui o cerne da "Formação": os estudos de obras e autores, aos quais ele não impõe um papel em uma teleologia, mas nos quais identifica um empenho que já lá está.

Tanto é assim que, em duas passagens do capítulo "Uma Literatura Empenhada", da "Introdução", ele afirma que "este ponto de vista [...] é quase imposto pelo caráter de nossa literatura", para ao final dizer que o livro evitou "estudar nas obras apenas o aspecto ‘empenhado’". É razoável, assim, pensar que Candido identificou no empenho formativo um elemento poético intrínseco à literatura que se fazia no Brasil, a ponto de engendrar uma tradição coesa, "orgânica".

Elemento poético e coesão, de resto, inexistentes nos períodos anteriores, em que por isso mesmo ainda não se podia falar de uma literatura brasileira, mas sim (e para permanecer no âmbito das analogias botânicas) de um híbrido da literatura portuguesa em terras ultramarinas, justificando o emprego da expressão "manifestações literárias" para se referir a autores como Gregório de Matos e Vieira.

Nos prefácios que escreveu para as sucessivas edições de "Formação" (incluídos na presente edição) e em obras posteriores, como o volume "Literatura e Sociedade", que aparece entre os novos lançamentos, Candido consolidou sua visão da literatura.

Neste último, aliás, o ensaio "Crítica e Sociologia" traz entre parênteses o subtítulo "(tentativa de esclarecimento)" e procura justamente "esclarecer" sua discordância tanto em relação a teorias que veem na relação entre obra literária e condicionamento social uma chave de leitura, quanto em relação a uma abordagem estritamente formal, que considera o condicionamento social "inoperante como elemento de compreensão".

Candido propõe, então, uma interpretação dialética na qual o elemento externo se torna interno à obra, dando como exemplo o romance "Senhora" (1874) , de José de Alencar, que assimila a dinâmica da exploração econômica à temática romântica, numa narrativa em que um casamento mediado por manobras e concessões expressa a "mineralização da personalidade, tocada pela desumanização capitalista".

Esse mesmo tipo de apreensão dialética do objeto literário será desenvolvido em "Dialética da Malandragem", agora do livro "O Discurso e a Cidade", que formula a ideia da "dialética da ordem e da desordem" a partir do romance "Memórias de um Sargento de Milícias" (1854), de Manuel Antônio de Almeida

A ordem, aqui, representa convenções e hierarquias do Rio de Janeiro de dom João 6º; a desordem, sua dissolução ou subversão por práticas ofensivas às leis e aos costumes — sendo que essa imbricação, na análise de Candido, ganha força literária não propriamente pela representação pitoresca, mas pelas flutuações da ação, que incorporam ao ritmo malandro da prosa e à estrutura picaresca as porosidades entre o lícito e o ilícito da sociedade joanina.

A leitura dos ensaios posteriores à "Formação" sugere a ideia de que, na produção de Antônio Candido, não existe propriamente um método crítico com premissas que reivindiquem um conceito ou uma teoria geral da literatura, e sim a percepção de linhas gerais (contexto social e histórico, diálogo com a tradição, relação com gêneros literários codificados) a partir dos quais surgem métodos por assim dizer "imanentes", que abstraem conceitos de situações textuais concretas, como "sistema", "formação", "dialética da ordem e da desordem".

E isso fica mais claro quando, desviando-se da matéria brasileira, ele coloca em confronto autores de tradições literárias diferentes entre si, como os analisados em "Quatro Esperas".

Como de propósito, Candido escolhe quatro obras enlaçadas pelo tema das "esperas angustiadas", que depuram situações de ansiedade e aniquilação até o ponto de apagamento de seus traços geográficos e temporais. A saber: o poema "À Espera dos Bárbaros", do grego Kaváfis Konstantinos, a narrativa "A Construção da Muralha da China", de Franz Kafka, e os romances "O Deserto dos Tártaros", do italiano Dino Buzzati, e "O Litoral das Sirtes", do francês Julien Gracq

Na impossibilidade de esmiuçar aqui as análises que Candido dedica a cada obra nesse políptico, vale notar que, ao enfocar discursos poético-ficcionais que exploram explicitamente o vácuo ou, no caso de Kafka, a vagueza contextuais (sendo, portanto, refratários a apreensões de caráter "sociologizante") e ao contrastar os autores entre si (e não com suas respectivas tradições "nacionais"), o ensaísta realiza um exercício de afastamento de suas próprias marcas ensaísticas.

Para então, em mais uma volta do parafuso, construir pela leitura cerrada um veio subterrâneo que remete obliquamente a esmagadoras engrenagens históricas — na literatura universal e no Brasil.

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Formação da Literatura Brasileira (1959), Preço R$ 149,90 (800 págs.); R$ 59,90 (ebook)

Autor Antonio Candido, Editora Todavia

Iniciação à Literatura Brasileira (1997), Preço R$ 59,90 (112 págs); R$ 24,90 (ebook)

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Os Parceiros do Rio Bonito (1964), Preço R$ 89,90 (376 págs.); R$ 39,90 (ebook)

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O Discurso e a Cidade (1993), Preço R$ 84,90 (328 págs.); R$ 39,90 (ebook)

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Literatura e Sociedade (1965), Preço R$ 59,90 (232 págs.); R$ 34,90 (ebook)

Autor Antonio Candido, Editora Todavia


sexta-feira, 24 de março de 2023

Nada a perder

ou a ganhar 

Em 3º mandato, Lula é ainda mais franco e pouco ou nada se esforça em falar por entrelinhas, escreve Janio de Freitas.

Janio de Freitas, 24/03/2023, Poder 360

As versões dominantes para o adiamento, até meados de abril, do plano regulador de gastos governamentais, dito regra fiscal, entraram nas tecnicalidades que, no entanto, perderam em veracidade para o simplezinho. A procura da boa explicação é tentadora e escorregadia, no jornalismo. O transcurso da regra no Congresso está antevisto como uma operação problemática para o governo, tanto por suas complexas derivações, quanto pelas dificuldades políticas para compor apoio congressual. Daí a ideia, típica do velho sindicalista, de que as viagens de ida à China e volta, e muitas ocasiões lá, são oportunidades muito valiosas para conversar sobre o projeto da regra. Conversar, em política, é negociar.

A comitiva tem sido objeto de noticiário crítico por incluir nos políticos alguns citados na Lava Jato e até bolsonaristas; e, nos numerosos empresários, notórios opositores de Lula. A maioria foi indicada pelo próprio presidente. Também em maioria, as escolhas têm conexão com as conversas esperadas por Lula e as outras, entre políticos e empresários. Lula é quase um conversador profissional, e bom de conversa. Esse é um dos elementos a merecerem prioridade na observação de suas atitudes. Das novidades mais pessoais trazidas para o 3º mandato, uma tem especial importância e poucos atentos: franco, Lula sempre foi, mas pôs em prática uma franqueza ainda mais aberta, mais direta, com pouco ou nenhum esforço de dizer em entrelinhas.

Nesse sentido, um dos exemplos mais nítidos é a maneira objetiva, sem fugir das palavras definidoras, com que se refere à contribuição vinda das Forças Armadas para o inacreditável –e tantas vezes criminoso – imposto ao país pelo mandato de Bolsonaro. Mesmo em cerimônia militar, por exemplo, na recente “passagem em revista” de tropa da Marinha, a postura de altivez e a fisionomia fechada de Lula têm feito a tradução física da franqueza verbal.

Parece dizer a si mesmo: não há mais nada a perder nem a ganhar. (Palavrões são outro capítulo, não são franqueza. Mas neles a mídia antecipou-se a Lula e deu-se mais liberdades do que ele).

O DE SEMPRE 

Seymour Hersh, que merece ser visto como o mais confiável jornalista americano, desde outubro de 2022 investiga a explosão, em setembro do ano passado, do gasoduto no Mar Báltico para fornecimento de gás da Rússia à Alemanha. No início deste mês, os investigadores americanos divulgaram a conclusão de que a sabotagem foi obra de “um grupo pró-Kiev” – sem indícios de envolvimento de Zelensky.

Pode-se deduzir que a divulgação quis prevenir, com a conclusão tão vaga, o que Hersh estava a ponto de tornar público, e faz agora, como conclusão preliminar: as evidências encontradas apontam para os chamados serviços americanos. Naquela altura, os alemães relutavam em mandar equipamento pesado para os ucranianos, menos ainda o seu maior tanque. Temiam a suspensão do gás russo e o adiamento do quase concluído 2º gasoduto. A explosão decidiu. Os ucranianos têm recebido os tanques.

ROMANCE 

Michelle Bolsonaro entra na política e lança produtos de beleza. Com diversificada experiência de vida, diz que escreve a autobiografia. Pois sim.

Michelle Bolsonaro lança linha de produtos cosméticos 


terça-feira, 21 de março de 2023

A rejeição ao Novo Ensino Médio

Escolas estaduais ofertam ao menos 1.526 disciplinas no novo ensino médio. Estudantes reclamam que aulas de como se tornar um milionário e de RPG estão tomando tempo dos conteúdos curriculares tradicionais

Isabela Palhares, FSP, 17/03/2023

As redes estaduais de ensino do país estão ofertando ao menos 1.526 opções de disciplinas no novo ensino médio. Criadas sob o argumento de que tornariam essa etapa mais próxima aos interesses dos jovens, elas têm sido alvo de críticas de estudantes e professores por, segundo eles, tomarem o tempo de aula dos conteúdos curriculares tradicionais.

Insatisfeitos com a nova estrutura do currículo escolar, estudantes protestaram em mais de 50 cidades de todas as regiões do país na última quarta (15) para pressionar o governo Luiz Inácio Lula da Silva (PT) a revogar o modelo.

Em nota, o MEC disse ter a "convicção de subsidiar qualquer tomada de decisão e reavaliação quanto ao Novo Ensino Médio com base em diálogo amplo e democrático", por isso, decidiu implementar uma consulta pública com audiências, oficinas de trabalho, seminários e pesquisas nacionais com a comunidade escolar sobre o processo de implementação do modelo.

NOVO ENSINO MÉDIO DIVIDE A EDUCAÇÃO ENTRE POBRES E RICOS | ENTREVISTA COM DANIEL CARA vídeo

Levantamento feito pela Folha, com as Secretarias de Educação estaduais (que são responsáveis por mais de 80% das matrículas nessa etapa), mostra que elas oferecem ao menos 1.526 opções de disciplinas. Esse número pode ser maior, pois, em alguns estados, as escolas têm autonomia para criar quantos e quais componentes curriculares julgarem necessários.

Protesto de estudantes na última quarta (15) na avenida Paulista, em São Paulo, no qual reivindicaram a revogação do novo ensino médio - Bruno Santos/Folhapress

Além do grande número de disciplinas em oferta em todo o país, o levantamento identificou como o novo ensino médio foi implementado de forma diversa em cada estado. Enquanto o Piauí, por exemplo, oferece sete disciplinas diferentes aos seus estudantes, o Distrito Federal dispõe 601.

O que significa a Reforma do Ensino Médio; senadora Teresa Leitão explica vídeo 

As disciplinas não são ofertadas em todas as escolas nem para todos os anos, mas elas são, segundo as secretarias, definidas de acordo com a demanda dos estudantes. As pastas não explicam, porém, como é feita essa consulta de interesse.

Para estudantes, a ampla oferta de disciplinas com temas tão diversos atrapalha o aprendizado de conteúdos que consideram essenciais. Em algumas escolas, por exemplo, são oferecidas aulas como RPG-conquistadores do mundo, Torne-se um milionário ou de esportes radicais.

Com alto índice de abandono escolar e baixo nível de aprendizado, o ensino médio é considerado há anos um dos gargalos da educação básica do país. Com o objetivo de reverter os resultados negativos, o governo Michel Temer (MDB) aprovou em 2017 a reforma dessa etapa.

Pela lei aprovada, o ensino médio foi organizado em duas partes. Assim, 60% da carga horária dos três anos dessa etapa são comum a todos, com as disciplinas regulares. E os outros 40% são formados por optativas dentro de grandes áreas do conhecimento, os chamados itinerários formativos. Assim, os alunos devem escolher em qual área querem aprofundar os estudos, entre cinco opções gerais: matemática e suas tecnologias; linguagens e suas tecnologias; ciências da natureza e suas tecnologias; ciências humanas e sociais aplicadas; e ensino técnico profissionalizante.

Daniel Cara: “Movimento social é quem pode derrotar a reforma do ensino médio; o MEC aderiu” vídeo

O novo modelo estabeleceu que as redes de ensino têm autonomia para definir quais itinerários ofertam, assim como as disciplinas que os compõem, considerando os interesses da comunidade escolar.

Estudantes e professores reclamam que os itinerários formativos foram implementados de forma desorganizada, sem estrutura nas escolas e preparo do corpo docente para dar aula dos mais variados temas. Também dizem que as novas disciplinas não permitem o aprofundamento nas áreas de conhecimento e, na prática, ocupam o tempo na escola com atividades sem benefícios para a formação escolar.

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VEJA ALGUMAS DAS DISCIPLINAS QUE SÃO OFERTADAS NO NOVO ENSINO MÉDIO

O que rola por aí?: Ofertada na rede estadual do Rio de Janeiro, com a proposta de "explorar as diversas formas de expressão utilizadas no universo digital"

Educação Financeira - Torne-se um milionário: Ofertada na rede do Distrito Federal, tem como um dos objetivos fazer os alunos desenvolverem atividades articuladas com seu projeto de vida usando conhecimentos matemáticos

RPG - conquistadores de mundo: Também ofertada na rede do Distrito Federal, a disciplina propõe usar o jogo para ensinar conceitos de física, história, língua estrangeira, língua portuguesa, matemática, química e sociologia

Meu mundo, Meu futuro: Me ajuda a construir?: Ofertada na rede estadual do Tocantins no itinerário de matemática

Quitutes da nossa terra: Ofertada na rede estadual de Mato Grosso na área de ciências e saberes quilombolas

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Kaick Pereira da Silva, 18, terminou os estudos em uma escola estadual em Caxias do Sul, no Rio Grande do Sul, no ano passado, e avalia que parte da carga horária foi perdida com essas novas disciplinas. Sem ter conseguido uma boa nota no Enem, ele decidiu que voltará para um curso de ensino médio neste ano em um instituto federal para ter as disciplinas comuns.

"Eu quero fazer graduação em geografia, por isso, fiz o itinerário em ciências humanas. Mas as aulas não me permitiram o aprofundamento nas disciplinas que eu queria estudar. Em vez de estudar história e geografia, tive que fazer uma disciplina de comunicação e marketing", afirma.

A disciplina era ensinada por um professor de português e tinha como propostas, por exemplo, que os alunos criassem rótulos de produtos. "Tinha que usar um programa chamado Canvas [plataforma de design gráfico] para criar os rótulos, mas nem o professor tinha sido ensinado como usá-lo. Ele pedia que a gente buscasse explicações no YouTube para conseguir fazer as atividades."

Alunos deparam-se ainda com problemas ao mudar de unidade e não conseguir dar continuidade às aulas que frequentavam antes. "É uma grande falácia dizer que os alunos estão escolhendo estudar o que os interessa. Eles estão tendo que aceitar o que as escolas conseguem oferecer. A reforma esvaziou o aprendizado do ensino médio", diz Daniel Cara, professor da USP e dirigente da Campanha Nacional pelo Direito à Educação. Ele é um dos especialistas que defendem a revogação do modelo.

Cara destaca também as dificuldades que professores enfrentam com o novo modelo, já que tiveram a carga horária de suas disciplinas reduzida e assumem aulas em áreas para as quais não têm formação. "O conhecimento e a experiência dos docentes estão sendo desprezados, porque eles precisam aceitar e se preparar para dar aula de uma disciplina nova a cada escola, a cada ano. É um desgaste desnecessário."

Já Kátia Smole, diretora do Instituto Reúna (organização associada à Fundação Lemann, uma das entidades que ajudou a formular o novo ensino médio) e secretária de Educação Básica do MEC durante o governo Temer, opõe-se à revogação. "Ajustes são necessários, precisamos dar mais apoio e formação aos professores e às redes para estruturar melhor os itinerários. A falta de liderança do MEC nos últimos quatro anos e a pandemia atrapalharam bastante a implementação, mas não podemos voltar ao ensino médio que tínhamos antes."

Para Carlos Artexes, que foi coordenador-geral do ensino médio e diretor de orientações curriculares do MEC, a nova lei do ensino médio, em vez de dar mais liberdade para os sistemas de ensino, impôs a criação dos itinerários formativos e de disciplinas variadas. "Desde 1996, com a LDB [Lei de Diretrizes e Bases] as escolas sempre tiveram a opção de aprofundar mais em algum conteúdo, dar uma carga maior de alguma disciplina ou criar algum componente curricular que considerassem importante. O que a reforma fez foi impor que todas tinham que criar algo, inventar itinerários que, em tese, interessam aos alunos."

Como o ministro Camilo Santana já descartou a possibilidade de revogar o novo ensino médio e citou a necessidade de "rever falhas", Artexes defende que o governo Lula reconsidere a obrigatoriedade da oferta de itinerários. "As escolas deveriam, assim como ocorria antes, ter a liberdade para organizar suas aulas. O governo já determina quais são os conteúdos e habilidades que devem ser ensinadas e isso é suficiente."


segunda-feira, 20 de março de 2023

Capitalizando lucros e socializando prejuízos

 Carta aos banqueiros: quem pagará para vocês serem resgatados desta vez?

Jamil Chade, UOL, 19/03/2023

Jamil Chade é correspondente na Europa há duas décadas e tem seu escritório na sede da ONU em Genebra. Com passagens por mais de 70 países, o jornalista paulistano também faz parte de uma rede de especialistas no combate à corrupção da entidade Transparência Internacional, foi presidente da Associação da Imprensa Estrangeira na Suíça e contribui regularmente com veículos internacionais como BBC, CNN, CCTV, Al Jazeera, France24, La Sexta e outros. Vivendo na Suíça desde o ano 2000, Chade é autor de cinco livros, dois dos quais foram finalistas do Prêmio Jabuti. Entre os prêmios recebidos, o jornalista foi eleito duas vezes como o melhor correspondente brasileiro no exterior pela entidade Comunique-se.

Moro numa cidade que respira dinheiro. Limpo e sujo. Muito sujo. Aqui em Genebra, esbarramos com vocês na escola, no parque, na pizzaria e em tantos outros lugares. Não aceito e nem gosto de generalizações. Mas há um aspecto que nunca consegui entender: afinal, vocês são ou não liberais? Pergunto isso por conta dos eventos dos últimos dias, envolvendo o Credit Suisse, mas também outros bancos nas economias ditas "maduras". Nos EUA, na semana passada, o Federal Reserve indicou que fez empréstimos de US$ 300 bilhões para bancos com problema de caixa. Só aqui na Suíça, a instituição financeira que vivia dias difíceis recebeu um socorro de US$ 50 bilhões, o que seria o suficiente para a ONU sair ao resgate de 230 milhões de pessoas em crises humanitárias pelo mundo durante um ano. Claro, não há como deixar um banco dessa dimensão quebrar. São bancos classificados como "grande demais para quebrar". Ou seja, se forem à falência, é a economia inteira que sucumbe. Mas me pergunto: não são vocês aqueles que votam em políticos que defendem o estado mínimo, pouca regulação, redução de impostos para grandes fortunas, privatização e abertura de mercados?

Não são vocês que insistem na tese da meritocracia, como uma religião que abandona quem não serve ao sistema? Eu também gostaria de ser classificado como "grande demais para quebrar". Milhões de pessoas também gostariam de viver uma vida na qual poderiam ser generosamente resgatadas se escorregassem na administração de seu destino. Ou aqueles que nem sequer sonham em ter um destino e optam por sonhar em dar comida a seus filhos. Mas, para eles, os mercados ficam tensos se há alguma sugestão de mais dinheiro.

Talvez vocês não se lembrem. Mas da última vez em que o sistema financeiro derreteu, em 2008, governos vieram ao socorro de vocês. Para isso, usaram recursos de aposentados, da classe média e o sonho de famílias inteiras. 

"Para arcar com a dívida de salvar em parte seus bancos, governos fizeram verdadeiras políticas de austeridade que mataram sonhos e pessoas."

 Vocês certamente não são os únicos responsáveis. Autoridades viveram empurrando as dívidas para o ano seguinte, certos de que nada aconteceria. Mas aconteceu.

Se a amnésia é intensa no meio financeiro, vou aqui tentar refrescar a memória. Naquele momento da crise, percorri Grécia, Itália, Portugal a Espanha para descobrir o impacto da austeridade. Vi como, em Atenas, faltou remédio. Em Canárias, salas de cirurgias só funcionaram pelas manhãs e, na Catalunha, médicos foram sendo orientados a não pedir exames de pacientes. Em Badalona, enfermeiras revelaram que foram instruídas a dar altas o mais rápido possível aos pacientes. Em Madri, o programa de ajuda a dependentes tóxicos sofreu um corte de orçamento de 35%. Paterna eliminou o serviço de ambulância 24 horas.

No governo de Castilla-La Mancha, a ordem foi a de cortar pensões de viúvas. Já em Girona, motoristas estavam enfrentando uma ameaça: os semáforos foram desligados entre as 22 horas às 6 da manhã para economizar gastos. A Comunidade Valenciana cortou verbas para o ensino de música e 62 conservatórios foram ameaçados. Na Galícia, não havia mais livros grátis para 25% dos alunos. Na região da Catalunha, mil professores foram demitidos e 33 dos 34 centros de formação de professores foram fechados. Em Valência, a prefeitura suspendeu o Festival de Cinema.

Em Madri, a ajuda do estado para festivais culturais foi cortada pela metade, assim como houve uma redução de 18% nos orçamentos de museus. O estado passou a cobrar taxas de matrículas para berçário e elevar as taxas de universidade. No total, 40 novos impostos foram criados apenas na região de Madri.

"Para essas pessoas que sofreram esses cortes, não houve resgate. Houve, sim, um pedido para que apertassem os cintos, para que compreendessem a situação difícil que atravessava o país. Para que adiassem o futuro."

Insisto: vocês não foram os únicos responsáveis. Mas sabe qual foi resultado da crise financeira, do resgate dos governos e da explosão da dívida? O desmonte de parte do estado de bem-estar social, a descrença na classe política, a dúvida sobre a capacidade de a democracia dar respostas e a explosão da extrema direita, charlatães e populistas. Mais de uma década depois, aqui estamos de novo falando em salvar bancos. E eu continuo me perguntando: e quando salvaremos gente? 

Saudações democráticas, 

Jamil Chade

Laerte, FSP, 16/13/2023

NB: a charge do Laerte foi inserida por este que vos fala.


Jamil Chade é correspondente na Europa há duas décadas e tem seu escritório na sede da ONU em Genebra. Com passagens por mais de 70 países, o jornalista paulistano também faz parte de uma rede de especialistas no combate à corrupção da entidade Transparência Internacional, foi presidente da Associação da Imprensa Estrangeira na Suíça e contribui regularmente com veículos internacionais como BBC, CNN, CCTV, Al Jazeera, France24, La Sexta e outros. Vivendo na Suíça desde o ano 2000, Chade é autor de cinco livros, dois dos quais foram finalistas do Prêmio Jabuti. Entre os prêmios recebidos, o jornalista foi eleito duas vezes como o melhor correspondente brasileiro no exterior pela entidade Comunique-se.


quinta-feira, 16 de março de 2023

A falência do SVB

Tudo, Em Todo Lugar, Ao Mesmo Tempo: A Corrida Bancária Regional nos EUA e as Lições para o Brasil

Como as redes sociais distorcem a comunicação e os incentivos?

Monica De Bolle, Mar 13

Ontem, um domingo, o Tesouro norte-americano anunciou medidas excepcionais para conter os estragos causados pela falência do Silicon Valley Bank (SVB) no dia 10 de março, e, na sequência, do Signature Bank, no dia 12. Autoridades não fazem anúncios assim a não ser que tenham razões para temer as possíveis repercussões do dia seguinte, uma segunda-feira. Ao que parece, entre as razões pode ter estado a constatação do dano causado pelo megafone das redes sociais. O SVB perdeu, na quinta-feira, 9 de março, cerca de US$42 bilhões de depósitos, ou uns US$4,2 bilhões por hora. Esse tipo de hemorragia é inédito e diz muito sobre essa nova era de crises bancárias em que a comunicação por meio das redes sociais exerce tanto um poder destrutivo, quanto outro de captura. No caso, de possível captura das autoridades responsáveis por estancar a sangria, submetidas à pressão exercida por depositantes sofisticados nas plataformas digitais.

A Crise Bancária dos Bancos Regionais dos EUA

Mas, tratemos primeiramente do ineditismo do anúncio do Tesouro. No comunicado, o Tesouro norte-americano garantiu, junto com o Fed e o FDIC — o FDIC é agência regulatória e fundo garantidor de crédito aqui nos EUA — que os depositantes do SVB e do Signature Bank seriam plenamente ressarcidos. Para tanto, foi invocada a “systemic risk exception” geralmente reservada às grandes instituições sistêmicas. Houve, portanto, o estabelecimento de um precedente importante pós-2008: é a primeira vez desde a grande crise financeira internacional que instituições não-sistêmicas recebem uma garantia plena para os seus depósitos.

O que é uma instituição sistêmica?

Para entender a relevância do anúncio é preciso saber o que é uma instituição sistêmica. Instituições sistêmicas são aquelas capazes de provocar uma crise em todo o sistema financeiro quando enfrentam problemas. Essas foram as instituições que estiveram no centro da crise de 2008, razão pela qual aquela crise teve ramificações mundo afora. Antes da crise de 2008, entendia-se como característica principal das instituições sistêmicas o seu tamanho, ou seja, todas aquelas designadas “grandes demais para falir”. Embora tamanho continue a ser um critério distintivo, a crise de 2008 mostrou que mesmo estabelecimentos menores, desde que muito conectados com os demais, inclusive com os sistêmicos, devem ser tratados, também, como sistêmicos. Ou seja, surgiu o segundo critério, “interconectado demais para falir”.

O novo entendimento sobre risco sistêmico definido a partir desses dois critérios levou à reformulação da lei de regulamentação financeira nos Estados Unidos. Em 2010, foi aprovada pelo Congresso a Lei de Dodd-Frank, que transferia para o Fed a responsabilidade de identificar e regular diretamente as instituições consideradas sistêmicas. A elaboração da nova lei e seus principais elementos foi tratada por mim e por Dionisio Dias Carneiro, além de outros autores, nesse livro. A Lei de Dodd-Frank, além de modificar o papel regulatório do Fed, também tornou mais estritos os critérios regulatórios para as instituições sistêmicas. As não-sistêmicas continuaram a ser tratadas como antes. É importante entender que, à diferença do Brasil, o sistema regulatório norte-americano é bastante fragmentado: há diferentes reguladores para diferentes tipos de instituição. Em contrapartida, no Brasil, todas as instituições bancárias estão sujeitas à regulação e supervisão pelo Banco Central.

A crise bancária regional

Outra diferença importante para marcar a relevância do anúncio do Tesouro é a que separa a crise de 2008 da que se desenrola nesse momento. A crise de 2008 atingiu o cerne do sistema financeiro norte-americano quando instituições diversas se viram abarrotadas de ativos cuja precificação perdera sentido. Esses ativos eram papeis securitizados e que se valiam de estruturas complexas e cujo risco se tornara imensurável devido à sua complicada elaboração. Antes da crise, pensava-se que as estruturas concebidas ajudavam a diversificar o risco, reduzindo as chances de que um ativo perdesse valor. No decorrer da crise, se compreendeu que na realidade aquelas estruturas não só não diversificavam risco algum, como tinham ajudado a disseminá-lo pelo sistema financeiro quase inteiro — tanto nos EUA, quanto em outras partes do mundo. Ou seja, havia um problema agudo de opacidade das carteiras das instituições financeiras.

Dessa vez, não só a crise bancária se desvela entre bancos regionais, isto é, bancos periféricos que não fazem parte do grupo sistêmico, como os ativos em questão são absolutamente transparentes. Nada há de mais transparente do que um título do Tesouro, os principais ativos no balanço do SVB, por exemplo. O que houve com esse banco foi uma falha dupla: o próprio banco não fez a provisão adequada para perdas decorrentes do aumento das taxas de juros nos EUA, assim como os reguladores do estado da Califórnia não fizeram a sua parte no monitoramento do banco. O caso do Signature Bank é um pouco distinto pois esse banco aceitava depósitos em criptomoedas. Vinha ele sofrendo saques desde a quebra da operadora de cripto FTX. De todo modo, como as duas instituições pertenciam a nichos semelhantes, servindo empresas e indivíduos ligados aos setores de tecnologia, o contágio era quase inevitável. Ainda não sabemos quantas outras instituições de médio porte e periféricas poderão sofrer desfechos semelhantes aos do Signature Bank. Enquanto escrevo esse artigo, outro banco, o First Republic Bank, viu suas ações despencarem na abertura dos mercados e obteve uma injeção de liquidez e capital por parte do Fed e do banco JP Morgan, respectivamente.

E as redes sociais nisso tudo?

A clientela do SVB, majoritariamente formada por empresas startups atuantes na área de tecnologia e, portanto, hiperconectadas entre si, foi responsável por soar o alerta sobre a situação do banco. Na quarta-feira, 8 de março, o SVB havia feito um anúncio confuso e mal-elaborado sobre a situação financeira do banco. A má comunicação é a maior inimiga das instituições bancárias por serem essas instituições extremamente dependentes da confiança de seus depositantes devido ao descasamento de maturidades que as define. Bancos tomam empréstimos de curto prazo e investem em ativos de longo prazo. Logo, estão sempre sujeitos a surtos de pânico por parte dos depositantes. No caso do SVB, dois fatores conspiraram contra o banco: a má comunicação que levou aos volumosos saques, e o pânico dos clientes amplificado nos megafones das redes sociais. Disso resultou uma das maiores falências bancárias em menor tempo da história, como apontava no início desse artigo.

Contudo, há mais. O poder amplificador das redes sociais pode ter levado o Tesouro, o Fed, e o FDIC à decisão inédita de domingo, 12 de março. Afinal, as plataformas são rastilho de pólvora e qualquer pânico remanescente poderia se multiplicar de forma descontrolada nos dias subsequentes. Penso que essa possibilidade, a de uma crise bancária ainda maior provocada pelo medo impulsionado por algoritmos, tenha sido um fator decisivo para o Tesouro, para o Fed, para o FDIC.

E o Brasil?

Não, o Brasil não deve ser afetado diretamente por essa crise, ao contrário do que ocorreu em 2008. Contudo, ela oferece lições importantes. A primeira delas é que ciclos de altas intensas e rápidas de juros tendem a fazer vítimas. Nos Estados Unidos, as vítimas do aperto monetário estão sendo os bancos regionais e periféricos — instituições de médio porte, mas que atendem setores importantes como o de startups. Não faltam análises catastróficas sobre como a crise atual poderá fazer do quadro para essas empresas terra arrasada. Ressalto que muitas dessas análises têm sido apresentadas pelos próprios participantes do setor, o que sugere conflitos de interesse e algum inevitável exagero.

No Brasil, as vítimas do aperto monetário também tem sido empresas afetadas tanto pelo encolhimento do crédito privado, quando por eventos como o das Lojas Americanas. Não à toa, há bastante especulação sobre a possibilidade de uma recessão no País, o que requereria uma redução célere das taxas de juros para evitar uma alta do desemprego a partir de níveis já elevados. A crise bancária regional ora em curso aqui nos Estados Unidos também tem suscitado reavaliações sobre os próximos passos do Fed em relação às taxas de juros.

A segunda lição é sobre a comunicação e o papel das mídias. Sendo o Brasil um País em que todos estão plugados em alguma mídia — seja WhatsApp, Twitter, Facebook, Instagram, Telegram, ou o que for — os megafones são ubíquos. É fundamental que o Banco Central como órgão regulador e supervisor esteja, também, ciente do dano que as mídias sociais podem causar, sobretudo em um país tão movido pelos afetos facilmente turbinados pelos algoritmos: o medo, a raiva, a indignação.

Tudo, em todo lugar, ao mesmo tempo. É isso, também, que as mídias nos trazem.

Credit Suisse se recupera na Bolsa depois dereceber apoio do Banco Central suíço

16.mar.2023, FSP, Nathalie Olof-Ors


segunda-feira, 13 de março de 2023

Oscar 2023

 No Oscar, 'Tudo em Todo o Lugar' domina com sete prêmios; veja vencedores 

Guilherme Luis, Pedro Strazza, FSP, 13/03/2023

Vencedores em negrito

Melhor filme

    ‘Avatar: O Caminho da Água’

    ‘Os Banshees de Inisherin’

    ‘Nada de Novo no Front’

    'Elvis'

    ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

    ‘Os Fabelmans’

    'Tár'

    ‘Top Gun: Maverick’

    ‘Triângulo da Tristeza’

    ‘Entre Mulheres’

Melhor direção

    Martin McDonagh, ‘Os Banshees de Inisherin’

    Steven Spielberg, ‘Os Fabelmans’

    Todd Field, ‘Tár’

    Ruben Östlund, ‘Triângulo da Tristeza’

    Daniel Kwan e Daniel Scheinert, ‘Tudo em Todo Lugar ao Mesmo Tempo’

Melhor atriz

    Ana De Armas, ‘Blonde’

    Michelle Williams, ‘Os Fabelmans’

    Cate Blanchett, ‘Tár’

    Andrea Riseborough, ‘To Leslie’

    Michelle Yeoh, ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

Melhor ator

    Paul Mescal, ‘Aftersun’

    Brendan Fraser, ‘A Baleia’

    Colin Farrell, ‘Os Banshees de Inisherin’

    Austin Butler, ‘Elvis’

    Bill Nighy, ‘Living’

Melhor atriz coadjuvante

    Hong Chau, ‘A Baleia’

    Kerry Condon, ‘Os Banshees de Inisherin’

    Angela Bassett, ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’

    Jamie Lee Curtis, ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

    Stephanie Hsu, ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

Melhor ator coadjuvante

    Barry Keoghan, ‘Os Banshees de Inisherin’

    Brendan Gleeson, ‘Os Banshees de Inisherin’

    Brian Tyree Henry, 'Passagem'

    Judd Hirsch, 'Os Fabelmans'

    Ke Huy Quan, ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

Melhor roteiro adaptado

    ‘Entre Mulheres’

    ‘Glass Onion: Um Mistério Knives Out’

    ‘Living’

    ‘Nada de Novo no Front’

    'Top Gun: Maverick'

Melhor roteiro original

    ‘Os Banshees de Inisherin’

    ‘Os Fabelmans’

    ‘Tár’

    ‘Triângulo da Tristeza’

    ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

Melhor filme internacional

    ‘Argentina, 1985’ (Argentina)

    ‘Close’ (Bélgica)

    ‘EO’ (Polônia)

    ‘Nada de Novo no Front’ (Alemanha)

    ‘The Quiet Girl’ (Irlanda)

Melhor documentário

    ‘All That Breathes’

    ‘All the Beauty and the Bloodshed’

    'Vulcões: A Tragédia de Katia e Maurice Krafft'

    ‘A House Made of Splinters’

    ‘Navalny’

Melhor documentário em curta-metragem

    ‘Como Cuidar de um Bebê Elefante’

    ‘Haulout’

    ‘How Do You Measure a Year?’

    ‘O Efeito Martha Mitchell’

    ‘Stranger at the Gate’

Melhor fotografia

    ‘Bardo, Falsa Crônica de Algumas Verdades’

    ‘Elvis’

    ‘Império da Luz’

    ‘Nada de Novo no Front’

    ‘Tár’

Melhor montagem

    ‘Os Bashees de Inisherin’

    ‘Elvis’

    ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

    'Tár'

    ‘Top Gun: Maverick’

Melhor canção original

    ‘Applause’, de ‘Tell It like a Woman’

    ‘Hold My Hand’, de ‘Top Gun: Maverick’

    ‘Lift Me Up’, de ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’

    ‘Naatu Naatu’, de ‘RRR: Revolta, Rebelião, Revolução’

    ‘This Is a Life’, de ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

Melhor direção de arte

    ‘Avatar: O Caminho da Água’

    ‘Babilônia’

    ‘Elvis’

    ‘Os Fabelmans’

    ‘Nada de Novo no Front’

Melhor animação

    ‘Pinóquio por Guillermo del Toro’

    ‘Marcel the Shell with Shoes On’

    ‘Gato de Botas 2: O Último Pedido’

    ‘A Fera do Mar’

    ‘Red: Crescer É uma Fera’

Melhores efeitos visuais

    ‘Avatar: O Caminho da Água’

    ‘Batman’

    ‘Nada de Novo no Front’

    ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’

    ‘Top Gun: Maverick’

Melhor cabelo e maquiagem

    ‘A Baleia’

    ‘Batman’

    ‘Elvis’

    ‘Nada de Novo no Front’

    ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’

Melhor figurino

    ‘Babilônia’

    ‘Elvis’

    ‘Pantera Negra: Wakanda para Sempre’

    ‘Sra. Harris Vai a Paris’

    ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

Melhor trilha sonora

    'Babilônia'

    'Os Banshees de Inisherin'

    ‘Os Fabelmans’

    ‘Nada de Novo no Front’

    ‘Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo’

Melhor som

    ‘Avatar: O Caminho da Água’

    ‘Batman’

    ‘Elvis’

    ‘Nada de Novo no Front’

    ‘Top Gun: Maverick’

Melhor curta-metragem

    ‘An Irish Goodbye’

    ‘Ivalu’

    ‘Le Pupille’

    ‘Night Ride’

    ‘The Red Suitcase’

Melhor curta-metragem em animação

    ‘O Menino, a Toupeira, a Raposa e o Cavalo'

    'The Flying Sailor'

    'Ice Merchants'

    'My Year of Dicks'

    ‘An Ostrich Told Me the World Is Fake and I Think I Believe It’


domingo, 12 de março de 2023

Pelo telefone

Mudos, surdos e mortos

Assim acabaram os velhos telefones  e assim será com os smartphones que tomam horas de fila para comprar

Ruy Castro, FSP, 12/03/2023


Feira de antiguidades no vão livre do Masp, na avenida Paulista - Pedro Saad - 13.out.14/Folhapress

Uma das poucas coisas de que as pessoas ouviram falar sobre dom Pedro 2º é que, numa viagem aos EUA, ele conheceu um jovem inventor chamado Graham Bell e se empolgou com um aparelho que este acabara de inventar e tentava em vão mostrar às pessoas: o telefone. O fato é real e aconteceu na Exposição do Centenário da Independência Americana, na Filadélfia, em 1876, para a qual d. Pedro foi convidado. Por isso, pouco depois, o Rio foi a primeira cidade do mundo fora dos EUA a ter telefone. O aparelho ligava o Paço Imperial, na atual praça 15, ao Paço de São Cristóvão, atual Museu Nacional

Quando se pensa no papel do telefone durante o século 20 — no que ele representou na história das comunicações e de tudo que passou a depender dele —, é quase impossível avaliar o significado do gesto de d. Pedro. O reinado do telefone durou 120 anos, até que ele cedeu o lugar ao celular. O resto, todos sabem. Só não sabemos como será em cinco ou 10 anos.

Pelo Telefone (1916) vídeo 

Num domingo recente, dei um pulo à feirinha dominical de antiguidades da praça do Jóquei, na Gávea, aqui no Rio. Sobre as bancadas, disputando espaço com aparelhos de rádio e ventiladores arcaicos, um batalhão de telefones pretos e vermelhos, de mesa ou de parede, de disco ou de botões, e outros formatos em que eram fabricados. Todos mudos, surdos e mortos. Estavam ali à espera de um colecionador ou nostálgico que os comprasse para usar como peça de decoração. Ao passar por eles, pensei em quantas vezes não foram tirados do gancho para se fechar um negócio, conversar fiado ou fazer uma jura de amor.

Eu sei, parece piegas. Mas é só para dizer que os smartphones de última geração usados hoje, talvez comprados depois de horas na fila de uma loja da Apple desde a madrugada, também acabarão um dia nas bancadas da feira da Gávea. Ou no lixo.

De eterno e definitivo, nem as juras de amor trocadas através deles.

Hertz e as ondas eletromagéticas

Heinrich Rudolph Hetz

1. OS PRIMÓRDIOS

Os ingredientes básicos do Rádio tiveram suas raízes nos trabalhos pioneiros de Oerstedt, Ampère, Faraday e Maxwell (vide Os primórdios). O triunfo da Teoria Eletromagnética de Maxwell e a criação da disciplina "microondas e ondas milimétricas" iniciou-se em 1888, quando Hertz publicou os resultados de seu famoso experimento em um artigo intitulado "On Electromagnetic Waves in Air and their Reflexion". Estes resultados proporcionaram a confirmação experimenta da existência das ondas eletromagnéticas previstas em 1864 por J.C. Maxwell (1831-1879), abrindo o caminho para a comunicação sem fio. Gerando, irradiando e recebendo ondas eletromagnéticas de comprimento de onda 66 cm, Hertz marcou época e estabeleceu definitivamente a validade da teoria eletromagnética.

2. PERSPECTIVA HISTÓRICA

Nascido em Hamburgo, Hertz estudou Engenharia e passou então a dedicar-se inteiramente à Física. Concluiu seu Doutorado (tese: "Indução em esferas rotatórias"), orientado por Von Helmholtz em Berlin em 1880. Foi contratado em 1883 pela Universidade de Kiel e como Professor (full), em 1884, na Universidade de Karlsruhe, onde fez sua famosa descoberta da existência das ondas eletromagnéticas.

Em 1886, 22 anos após os trabalhos de Maxwell, Hertz observou que durante descargas de uma Garrafa de Leyden, centelhas secundárias foram observadas em um local afastado dentro do Laboratório, as quais não podiam ser explicadas pela indução clássica. Ele inferiu que estas descargas eram oscilatórias na freqüência aproximada de 80 MHz, que permitia a irradiação de energia em forma de ondas eletromagnéticas como predito por Maxwell. Hertz expôs suas descobertas na Academia de Berlin em 1887 e ganhou o prêmio Berlin. Seus experimentos mostraram que essas radiações recentemente descobertas, comportavam-se como a luz, sendo parte do mesmo espectro eletromagnético. Em experimentos subsequentes, Hertz provou que as ondas se propagavam com a velocidade da luz e que possuíam propriedades similares às da luz (reflexão, difração, polarização). Nas palavras do próprio Hertz: "The results are fatal to any and every theory which assumes that electric force acts across space independent of time. They mark a brilliant victory for Maxwell's Theory".

Em 1888, Hertz tornou-se Professor Titular em Bonn, sucedendo Clausius. Ele modificou o sistemas de equações de Maxwell de uma forma mais compreensível para os físicos comuns e investigou a eletrodinâmica dos corpos em movimento, um primeiro passo na direção da teoria da relatividade. Além desses resultados, Hertz fez inúmeras outras descobertas em campos da Física como Mecânica, raios Catódicos, Descargas gasosas, Efeitos de UV em centelhas, efeito fotoelétrico entre outros. Infelizmente, Hertz faleceu aos 37 anos em 1894, deixando muitas pesquisas não concluídas. Contudo, seus experimentos abriram as portas para o Rádio e a TV, para os modernos Sistemas de Comunicações e para as aplicações de microondas.

OS PRIMÓRDIOS

Em 1820, o Dinamarquês Oerstedt descobriu que o fluxo de eletricidade exerce uma força sobre condutores metálicos. Os experimentos prévios tratavam tão somente com eletrostática de corpos carregados ou tensões desenvolvidas em baterias eletroquímicas. A eletricidade e o magnetismo eram, previamente, considerados fenômenos isolados: agora toda a atenção deslocava-se para a sua inter-relação. Ampère analisou os resultados e descobriu uma equação para avaliar as forças mútuas envolvidas entre condutores conduzindo corrente elétrica. Oerstedt e Ampère demonstraram que a eletricidade dinâmica podia ser convertida em magnetismo. Em 1831, Faraday demonstrou o fenômeno inverso: o magnetismo também podia ser convertido em eletricidade (o fenômeno da indução). Faraday desenvolveu conceitos como linhas de força, dielétricos, e campos. O brilhante J.C. Maxwell em 1862 publica o artigo "On physical lines of force", e em 1865 "A Dynamical Theory of the Electromagnetic Field". A teoria foi fortemente questionada por muitos cientistas da época. Mas o eletromagnetismo foi também arduamente defendido, especialmente por Heaviside e Poynting. Maxwell demonstrou a unicidade da eletricidade e magnetismo colocando os conceitos de campo de Faraday em forma Matemática. Ele previu a propagação da onda eletromagnética, i.e., que um campo elétrico oscilante geraria, por sua vez, um campo magnético oscilante, que por sua vez, geraria um campo elétrico no espaço etc.


sábado, 11 de março de 2023

Electric Waves: Being Researches on the Propagation of Electric Action with finite velocity trough space

 Electric Waves: Being Researches on the Propagation of Electric Action with finite velocity trough space

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O servidor e a estabilidade no cargo

O presidente e o servidor

A noção de bem público do presidente era mais abrangente e imprecisa que a do servidor

Por João Gabriel de Lima, O Estado, 11/03/2023

O presidente se chamava Jair Messias Bolsonaro. O servidor, Marco Antônio Lopes Santanna. O servidor – importante frisar – era público. O presidente queria incorporar ao seu patrimônio – privado – joias no valor de R$ 16,5 milhões que, pelo regulamento, pertenciam ao Estado. Eram, assim, públicas – mas a noção de bem público do presidente era mais abrangente e imprecisa que a do servidor.

“É importante fazer uma diferenciação entre Estado e governo”, diz Gabriela Lotta, professora de Administração Pública da Fundação Getulio Vargas. “Os servidores públicos são de Estado, representam instituições que permanecem para além dos governos de plantão.” Lotta é vice-presidente do conselho do Instituto República, organização voltada para a melhoria do serviço público – e é a entrevistada do minipodcast da semana.

Dois dias antes da conclusão de seu mandato, o presidente mandou um sargento reaver as joias, retidas no Aeroporto de Guarulhos aos cuidados do servidor em questão. Elas haviam entrado no País como contrabando, na mochila de um assessor. O sargento mostrou documentos na tela do celular, pediu que o servidor atendesse a ligações de seu superior – um coronel – e do superior dele – o secretário da Receita Federal. O servidor sabia o significado estrito da palavra “público” – e não atendeu os telefonemas.

O sargento deu a carteirada final: disse que as joias pertenciam ao presidente, que sairia do governo dali a dois dias: “Não pode ter nada do antigo para o próximo, tem que tirar tudo e levar”. Não colou. E assim o servidor Marco Antônio Lopes Santanna, que continua no cargo, impediu o malfeito do presidente Jair Messias Bolsonaro, hoje fora do posto.

“O servidor precisa de estabilidade para, em momentos de confronto, defender o Estado de algo que seja ilegal ou imoral”, diz Gabriela Lotta. Não que ele não possa ser demitido. “Há regulamentos, estabilidade não significa permissividade.” O ato de Santanna nada tem de heroico. Ele simplesmente cumpriu sua função de forma correta. Se não cumprisse, poderia enfrentar um processo administrativo.

A reportagem sobre as joias é de autoria de Adriana Fernandes e André Borges, da sucursal de Brasília do Estadão. O time comandado por Andreza Matais se tornou uma referência no jornalismo investigativo brasileiro. Nosso país pode ter vários problemas, mas o episódio das joias mostra que por aqui existem pelo menos duas coisas boas: servidores dignos da palavra “público” – que honram como um sobrenome nobre – e uma imprensa que não se curva aos poderosos, mesmo que sejam presidentes da República.


65 Oscars atrás

Se algo palpitante tirar a festa de sua costumeira letargia, o YouTube nos vai socorrer

Segio Augusto, O Estado, 11/03/2023


Estátuas do Oscar preparadas para a festa da edição 2023 Foto: Robyn BECK / AFP

Três entregas do Oscar me ficaram marcadas na memória, pelo visto para o resto da vida: a primeira que eu vi, pela extinta TV Tupi do Rio, em março de 1958, a primeira que comentei, cinco ou seis anos depois, na mesma Tupi (ao lado de Gontijo Teodoro, locutor do Repórter Esso) e a de 1987, vista, também do Rio, na companhia de Gore Vidal, noitada relembrada nesta coluna oito meses atrás.

Amanhã tem mais uma entrega, a 95.ª, que, a exemplo das três ou quatro últimas, não programei ver - ou melhor, padecer.

Cansei daquele show enfadonho, cafona e autocongratulatório, em torno de filmes cada vez mais desinteressantes e celebridades que, confesso, conheço menos que os coadjuvantes de qualquer thriller B da velha RKO. Se algo palpitante tirar a festa de sua costumeira letargia, o YouTube nos vai socorrer.

Já gostei daquilo, com certo entusiasmo na adolescência, quando as imagens da festa, filmada em 16 mm e preto e branco, eram compradas à NBC e para cá trazidas de avião e televisionadas com um ou dois dias de atraso, sem provocar o menor frisson. Só a partir de suas transmissões via satélite a gincana do Oscar ganhou ibope por estas e outras bandas.

Mas não só por isso. A indústria de filmes chancelados por Hollywood uniformizou de tal forma o sistema de exibição, que todos os concorrentes ao seu maior galardão já chegam à noite de premiações conhecidos do público em geral e com torcida organizada.

Antigamente, um filme estrangeiro demorava de seis meses a um ano para estrear no Brasil. E estreava às segundas-feiras, não às sextas, conforme o padrão gringo afinal imposto ao mercado exibidor internacional.

Retomando a conversa, em 28 de março de 1958 a Tupi nos mostrou a primeira cerimônia do Oscar exibida no Brasil. Realizada duas noites antes, no Teatro Pantages, de Los Angeles, nela A Ponte do Rio Kwai arrebatara sete estatuetas. Gosto do filme, mas havia pelo menos meia dúzia de outros entre os meus “melhores” daquela temporada (A Embriaguez do Sucesso, Glória Feita de Sangue, Um Rosto na Multidão, Cinderela em Paris, Os Que Sabem Morrer, Sabes o que Quero, Amor na Tarde) todos desconsiderados pela Academia de Hollywood.

Com Bob Hope, Rosalind Russell, David Niven, James Stewart, Jack Lemmon e Pato Donald de mestres de cerimônia - pois é, eles ainda estavam vivos, fortes e sacudidos -, 1958 foi, entre outras coisas, o ano da canção All the Way, com Frank Sinatra, superior a todas as chorumelas premiadas nos 40, 50 anos seguintes.

A maior atração musical da noite, porém, acabou sendo um dueto com o improvável casal Mae West-Rock Hudson e todas as saliências que Frank Loesser encaixou nos versos de Baby, It’s Cold Outside, sete anos antes premiada pela Academia por sua aparição num musical aquático da Metro, estrelado por Esther Williams e Ricardo Montalban. Também tem no YouTube.

terça-feira, 7 de março de 2023

Para entender a maracutaia

Relembre a refinaria vendida pelo governo Bolsonaro a empresa árabe

Refinaria foi vendida no final de novembro de 2021, pouco mais de um mês após a comitiva do então presidente Jair Bolsonaro retornar do Oriente Médio

Vinícius Prates, 06/03/2023, O Estado de Minas

No dia 30 de novembro de 2021, pouco mais de um mês após a comitiva do então presidente Jair Bolsonaro (PL) retornar do Oriente Médio, o governo brasileiro vendeu a Refinaria Landulpho Alves (RLAM), localizada em São Francisco do Conde, na Bahia seus ativos logísticos associados para o Mubadala Capital, fundo financeiro de Abu Dhabi, nos Emirados Árabes. 

A negociação levou meses - desde a aprovação de compra em março até ser concluída em novembro - e, após o cumprimento de todas as condições, a refinaria foi vendida pela Petrobras por US$ 1,8 bilhão (o equivalente a R$ 10,1 bilhões na época). 

Presidente Jair Bolsonaro presenteia e o príncipe herdeiro de Abu Dhabi, Mohammed Bin Zayed Al Nahyan (foto: Alan Santos/PR)

O valor ainda foi ajustado, pois inicialmente foi vendida por US$ 1,65 bilhão, mas sofreu correção monetária e das variações no capital de giro, dívida líquida e investimentos até o fechamento da transação.

Na época, o Instituto de Estudos Estratégicos de Petróleo, Gás Natural e Biocombustíveis (Ineep) alegou que a refinaria foi vendida pela metade do preço que valia. A partir de cálculos estimados pelo instituto, eles avaliavam o valor da refinaria entre US$ 3 bilhões e US$ 4 bilhões. 

O valor de venda da refinaria chegou a ser questionado em audiência pública na Comissão de Fiscalização Financeira e Controle da Câmara dos Deputados daquele ano. Contudo, o argumento da Petrobras era que os valores haviam sido ajustados por causa dos impactos da pandemia do coronavírus. Para o Ineep, a ideia de que a pandemia teria provocado profundas mudanças nos parâmetros foi equivocada. 

Com a venda, a Acelen, empresa criada pelo Mubadala Capital para a operação, assumiu a partir de 1º de dezembro de 2021 a gestão da Refinaria Landulpho Alves, que passou a se chamar Refinaria de Mataripe. 

Joias para Michelle 

O valor da refinaria vendida naquele ano voltou a ser debatido nos últimos dias com a repercussão do caso das joias avaliadas em R$ 16,5 milhões que o governo Jair Bolsonaro tentou trazer ao Brasil de forma ilegal.

As joias - apreendidas pela Receita Federal no aeroporto de Guarulhos, em São Paulo, no dia 26 de outubro de 2021 - estavam na mochila de Marcos André dos Santos Soeiro, assessor do então ministro de Minas e Energia (MME), Bento Albuquerque, que retornava ao Brasil na comitiva após uma visita ao Oriente Médio.  Os bens seriam presentes para a então primeira-dama Michelle Bolsonaro, de acordo com informações do jornal O Estado de S. Paulo.

Bolsonaro encontrou embaixador saudita no mesmo dia que joias chegaram


segunda-feira, 6 de março de 2023

Astrojildo Pereira, o machadiano marxista - parte 2

Quem foi Astrojildo Pereira, crítico que viu marxismo em Machado de Assis

Reedição da obra completa de fundador do Partido Comunista revela intelectual que conjugou paixão revolucionária e afã dos livros 

Alcir Pécora, FSP, 04/03/2023

O escritor Astrojildo Pereira, um dos fundadores do Partido Comunista do Brasil, tem sua obra relançada com esmero pela Boitempo. Nos dois volumes de crítica literária, ele expressa sua relação visceral e apologética com Machado de Assis, em quem via um símbolo da sociedade brasileira do Segundo Reinado e um "dialético espontâneo" que, embora nunca tenha se referido a Marx, a seu ver operava intuitivamente um método de materialismo dialético em seus romances.

A reedição das obras completas do escritor e líder comunista Astrojildo Pereira (1890-1965) é uma surpresa, dado o esquecimento em que parecia mergulhado o autor, mas coerente com o catálogo de uma editora de esquerda como a Boitempo.

De minha parte, li com gosto os dois volumes mais ligados à literatura, "Machado de Assis: Ensaios e Apontamentos Avulsos" (1959) e "Crítica Impura" (1963), pois evidenciam outro fato quase esquecido: a vida intensa do pensamento marxista no Brasil, muito antes dos anos 1960 ou dos seminários universitários.


Retrato de Astrojildo Pereira, cofundador do PCB (Partido Comunista do Brasil) - Instituto Astrojildo Pereira/Divulgação

Começo pelo livro sobre Machado, autor com quem Astrojildo manteve sempre uma relação visceral, precocemente assinalada por Euclides da Cunha em famosa crônica, ao vê-lo, ainda rapaz, beijar reverencialmente a mão do escritor moribundo em 1908, gesto que pareceu transfigurar o ambiente da vigília, até então desalentado pela indiferença dos meios culturais.

São sete ensaios e 16 artigos, aos quais Astrojildo se refere como escritos de circunstância, sem "plano prévio de conjunto", publicados em diferentes épocas, situações e veículos da imprensa.

O mais conhecido deles vem logo na abertura: "Machado de Assis, romancista do Segundo Reinado", cuja hipótese é a de que o autor, na vida como na obra, foi uma "conjunção de contrastes": solitário e pessimista, mas vivendo em "sociedade e cenáculos literários"; "tipo sensual", mas "modelo de bons costumes"; "analista rigoroso e frio" e, ao mesmo tempo, "criador empolgante".

Para o crítico, há uma consonância íntima entre a literatura machadiana e a evolução histórica do Segundo Reinado, em cuja base estavam os negros escravizados e a monocultura dos latifúndios, surgindo, depois, uma nova classe dirigente burguesa. Tal transição explicaria o fato de Machado eleger como núcleo das intrigas a base familiar da vida em sociedade, na qual quase tudo se passava em torno de um "coração contrariado", vencido pela conveniência.

Analogamente, Astrojildo propunha que o romancista dava cunho sentimental à narrativa, submetendo-a então a um "laboratório de análise" que reunia virtuosismo, vigor e crueldade, movido por um "espírito de vingança", explicado basicamente por sua origem de classe, a gerar "sutil devastação" no ambiente em transformação das elites.

No ensaio seguinte, a propósito do célebre "instinto de nacionalidade" machadiano, Astrojildo reitera que o Brasil e o escritor crescem juntos, dado que a década de 1870 apresenta grandes mudanças no país, sintetizadas no movimento abolicionista, e muita agitação no exterior, com várias guerras em curso na Europa e o surgimento de novas correntes do pensamento, como o positivismo, o darwinismo, o naturalismo etc.

Machado, para ele, produzia a sua literatura em momento de transição dialética do que era ainda instinto para o que viria a ser uma real "consciência da nacionalidade", enquanto projeto de unidade e de soberania do país. O "problema da nacionalidade" seria, para Astrojildo, o mais constante motivo de Machado e aquilo que o faria, em termos literários, um crítico severo da "imitação dos modelos franceses" e, em relação à língua, alguém tão preocupado em estudar os clássicos como em filtrar o "linguajar do povo brasileiro" a fim de incorporá-lo à "nossa língua literária", com base no critério decisivo da sua espontaneidade.

Astrojildo também rebate o lugar-comum a respeito do suposto absenteísmo de Machado em matéria política, cuja acusação mais dura, como a de Mário de Andrade, era de indiferença face à escravidão. O crítico admite a falta de vocação de Machado para a militância, mas discorda que isso signifique alienação ou desprezo pela política, pois está nítido em seus escritos o empenho com que acompanhava a situação do país, aspecto que fazia da crítica o núcleo do seu engenho.

O seu humorismo tampouco seria apenas divertimento, mas "método de crítica social", o que justificaria chamá-lo de "escritor realista", sem ser da "escola realista". A conclusão de Astrojildo, contrária à suposta alienação de Machado, o propõe como o mais nacional dos escritores brasileiros, porque era o que mais pensava a realidade nacional

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Na mesma linha apologética, dedicada a retirar das costas de Machado as acusações mais pesadas que lhe faziam alguns contemporâneos, Astrojildo nega que ele seja um autor abstratizante, incapaz de paisagem, o que é desmentido, por exemplo, pela poesia de "O Almada", que celebra, com grande cuidado documental, um episódio do Rio seiscentista.

Em outro ensaio, Astrojildo considera as muitas metáforas dos olhos na obra de Machado e defende que elas demonstram o seu viés materialista, com "olhos tocando, apalpando, pegando coisas que viam". O processo seria similar ao pensamento dos "dialéticos gregos", como Heráclito, cujas noções-chave eram discórdia e contradição, que se ajustavam ao seu temperamento "inspirado, isolado e melancólico".

Sobre a questão — e, por vezes, acusação — de Machado nunca haver referido Marx, Astrojildo contrapõe a percepção de que era um "dialético do tipo espontâneo" e mesmo "um materialista a contragosto". É o que o faria anotar que "a contradição é deste mundo" e muitas vezes criar tanto a "transformação gradativa de um sentimento no seu contrário", como a relatividade da opinião segundo a posição social ocupada pelas personagens.

Machado seria a encarnação inata do "homem dialético" e, se não chegou a sê-lo plenamente, a causa estava nas circunstâncias e nas condições do país em que viveu.

Outra larga questão machadiana revista por Astrojildo é a "mudança de qualidade" da sua obra com "Memórias Póstumas". Não a entendia como "ruptura pura e simples", mas sim como "soluções de contradições" que vinham do passado e que representavam um longo enterro do "idealismo romântico", necessário para que Brás Cubas ressuscitasse materialista e galhofeiro, ainda que temperado de melancolia.

Por fim, Astrojildo examina a questão um pouco absurda, mas debatida à época, de saber se Machado era mesmo um homem mau, como alguns o julgavam. Na sua visão, havia uma dualidade demoníaca e angélica em Machado, típica da sua personalidade e do seu pensamento dialético.

Na sua obra, manifestava-se como "demônio da inteligência" e "dissecador de almas e caracteres", interpretado erroneamente como insensível e anticristão. Se no humorismo e na ironia os críticos colhiam provas de sua crueldade, para Astrojildo tratava-se mais de um "latejar de dor", repleto de "simpatia humana".

Do conjunto, ressaltam dois aspectos: primeiro, Astrojildo defende Machado em todas as frentes em que o via ser questionado; segundo, esforça-se para insinuar nele um germe de marxismo, dentro da consciência possível do seu tempo, como se o escritor operasse intuitivamente um método de materialismo dialético na análise da história e no desenrolar de suas intrigas.

Nesses termos, não deixa de ser dissonante a insistência no nacionalismo de Machado, assim como a sua aplicação abundante do pronome "nosso" a tudo que fosse do país, cujo resultado gera um híbrido estranho de marxismo patriótico. Parece acertar Carpeaux, quando o chama de "tradicionalista e revolucionário ao mesmo tempo", no qual convivem interpretação social e significação moral.

O segundo livro, "Crítica Impura", de 1963, testemunha o gosto de Astrojildo pela miscelânea, de que confesso participar inteiramente. Reúne um conjunto de "ensaios, artigos, notas de leitura, quase tudo publicado antes em revistas e jornais", sem maior preocupação de unidade, a não ser a do "fio ideológico". As suas três partes —ensaios e resenhas, testemunhos da China revolucionária, notas sobre cultura e sociedade— são todas boas de ler, tanto pela variedade dos assuntos quanto pela linguagem nítida e a crítica direta.

Nos ensaios, nos quais vou me deter aqui, há constantes fáceis de identificar, como a valorização do gênero da crônica, usualmente considerado menor, graças à propriedade de captar a atmosfera dos eventos — o que não se estende à apreciação de cronistas como Rubem Braga ou Fernando Sabino, detonados por ele ("ficam borboleteando na superfície das coisas"; "ajudando a mistificar", manipulando "bobas ironias").

Destaca, porém, as crônicas de Eça de Queirós, cujas "Cartas de Inglaterra" julga rivalizar com os seus romances, e, acima de tudo, as de Lima Barreto, que considerava o "maior cronista de sua geração", seja pelo "agudo poder de observação", seja por sua militância em temas sociais, como a defesa da classe operária, da reforma agrária, dos negros e, enfim, da "força invencível do povo".

Dos escritores estrangeiros destacados, pode-se dizer que Astrojildo tem geralmente olhos benignos para os comunistas, como Howard Fast e Louis Aragon, sem que pretenda negar o "caráter específico da arte" ou o fato de que "a ideia por si só não salva a obra de arte". Para ele, sem "transposição estética do conteúdo ideológico socialista" —isto é, sem "vibração emocional", "conexões com a própria vida" e, enfim, "talento"—, a obra não poderia ser bem-sucedida.

Astrojildo valoriza igualmente os artigos de opinião na imprensa, como os reunidos por José Veríssimo, em "Homens e Coisas Estrangeiras"; as biografias, como a de Monteiro Lobato, por Edgard Cavalheiro, e a de Mario Penaforte, por Onestaldo de Pennafort; os discursos acadêmicos, como o de Álvaro Lins na recepção de Roquete Pinto na ABL; os panfletos políticos, como os do padre Lopes Gama, de Gondin da Fonseca, de Lourival Fontes; as memórias, sobretudo as que valem como depoimento de época e da cidade, como as de Oliveira Lima, Vivaldo Coaracy e Luís Edmundo; os guias, como "No Termo de Cuiabá", de M. Cavalcanti Proença —gêneros pouco prestigiados literariamente, mas que Astrojildo lê gostosamente, elogiando a "comunicabilidade coloquial", o "conhecimento direto, exato e enxuto da realidade vivida" ou o "cheiro muito brasileiro", desde que produzido com "visão realista, sem embelezamentos".

Monografias também o interessam, como "Mutirão", de Clóvis Caldeira, que trata da "variedade das formas que o mutirão assume nas diversas regiões do Brasil"; "O Movimento Sindical no Brasil", de Jover Telles, com uma importante história das greves; "Brasil Século XX", de seu companheiro de partido Rui Facó; assim como relatos de experiência direta como "Minha Experiência em Brasília", de Oscar Niemeyer; enfim, ensaios filosóficos como "Furacão sobre Cuba", de Sartre, que reconhece ser "escritor poderoso", de "extrema sensibilidade", apesar das discordâncias teóricas e políticas.

Pensei até em economizar caracteres nessa multidão de nomes e títulos, mas depois percebi que era a última coisa que deveria fazer. Pois não há nada melhor nos escritos de Astrojildo que essa proliferação de livros e coisas que é, primeiro, o que há de mais próprio em uma miscelânea e, segundo, o que mostra de mais duradouro em sua crítica: não o fio da ideologia, mas a rede distendida de curiosidade e de leitura, o nítido desejo de dar notícias de todas as coisas, o que empresta graça e sociabilidade à erudição.

Não é difícil ver que algumas das questões de Astrojildo permanecem relevantes no cenário brasileiro. A forma de militância que repudiava as desigualdades, como os sectarismos, é uma delas. Outra é o fervor da vida literária, para lembrar o termo de Brito Broca. A paixão revolucionária funde-se com o afã dos livros, a responsabilidade histórica com a bibliomania.

Ainda quando falte fineza teórica ou consistência metodológica em suas análises críticas, tal como apontadas por José Paulo Netto e Leandro Konder, nunca deixa de haver a mais genuína vibração pelo debate cultural.

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Veja fotos de Astrojildo Pereira (1890-1965), militante comunista e crítico literário

Astrojildo Pereira, o machadiano marxista - parte 1